“艺路繁花颂盛世——任仲泉国画艺术作品展”于2024年7月2日至7月15日在天下第一泉景区“济南市趵突泉”沧园举办。展览由山东工艺美术学院、山东省美术设计家协会、山东泰山国画院、山东当代花鸟画院联合举办。本次展览以“花开富贵”、“荷逢盛世”两大主题为主线，展示了艺术家近年来在花鸟画领域与彩墨、写意创作结合进行积极探索的新成果。“荷花盛开，美好自来”，在济南荷花节期间，本次展览为广大游客和观众带来了一场丰富多彩的视觉盛宴。
多元融汇的艺术风格
写在“艺路繁花颂盛世——任仲泉国画艺术作品展”开展之即
三十余年时光荏苒，见证了艺术融汇的个性与风格。仲泉在山东工艺美术学院的艺术创作、教学、研究与传播领域辛勤耕耘已三十七年，在题材、体裁和风格上不拘一格，气度包容，成果颇丰。他将诸多文化要素进行综合吸收，创作出了有筋骨、有品格、有温度的绘画作品，形成了融汇多元、生机蓬勃、富有张力的自我风格。
仲泉的作品贯通着传统与当代的结合。中国的历史文化蕴藉着丰富的民族思想和艺术智慧，是进行艺术创作的“聚宝盆”，也是文化艺术的灵魂。与其代表作品的《宗门龙象识古今》、《返本博古不忘乎初》作品命名相通，仲泉的作品“以古人之规矩，开自己之生面”，既有文化传统的血脉，也有当代生活的蕴涵。
中西绘画的结合是其绘画创作的探索取向。仲泉将中国画注重神韵、以形传神的特点和西方艺术注重描述、强调色彩的特征有机结合。国画作品《风定池清莲自香》、《秋山明月夜苍苍》尽显诗情画意，写生系列油画作品在对光与色的探究和表现中塑造着艺术个性，而自然色彩和主观色彩的水乳交融也巧妙地展现在他的每一幅作品中。
以文化人，以美育人，仲泉的作品注重审美与教育的结合。美术不能停留在专业范围的小圈子里，而应该融入生活，去建设“大美术”。仲泉创作的以长征精神、延安精神等重大主题和典型意象为中心的作品，体现出思想性与艺术性的高度结合，既是优秀的艺术资源，也是优秀的美育资源，彰显了信仰之美、崇高之美。
仲泉既是画家，又是设计师，他的作品自然注重美术与设计的结合。本次展出的国画艺术作品，仅是仲泉的一个侧面，他还是一位优秀的设计师，在展示设计、家具设计、城市空间设计等领域都取得了良好的成绩，培养了一批德才兼备的硕士研究生。美术与设计的相互促进与融合，使其美术作品在结构布局的科学性、笔墨层次的表现力上亦有着鲜明的匠心独运的设计风格。
以我观物，物皆着我之色彩。仲泉在创作的同时，也在抒发着他的心绪、情愫和思索。风格即是人格，作品也是他人格、心境、情感的外化和寄托。透过他丰富而多元的绘画作品，观者能够在笔墨意境中感受到他的心灵本真、高雅素养和高尚情怀。
本次展览以“花开富贵”、“荷逢盛世”两大主题为主线，也是他近几年对彩墨表现探索的一次成果汇报。以这次展览为契机，我们期待仲泉未来的艺术创作，如同趵突泉涌一般更加精彩纷呈！
(文/董占军，山东工艺美术学院院长、教授，博士生导师，山东省首批签约艺术评论家。)