解克俭，男，1956年出生，山西万荣人，大专学历。中国书画家协会会员，北京人和书画院创作师，运城书法家协会会员，万荣县老年书画家协会主席，万荣县诗词楹联学会副会长。2014年4月获“三省一市”首届“国泰杯”书画展售大集最佳参展作品奖。2015年5月首届全国书画艺术网络大赛毛笔组二等奖第一名，荣获2015年“邮政杯——中国梦.黄河情”主题书画摄影及征文大赛书法类二等奖第一名；2015年全国第四届“庐山杯”书画展征集赛中获铜奖；2015年在山西省第四届群众书法篆刻作品展中获奖；2016年在运城市文联、市书协组织的生态文明书法作品展中获二等奖；2016年5月在金三角——晋陕豫黄河金三角地区第五届书画交流展中获一等奖；2016年6月在“东方红.伟人颂”纪念毛泽东同志逝世40周年全国书画名家大展中荣获金奖；2016年7月在“江山颂”全国诗书画印大赛中获书法一等奖；2016年8月在庆祝《书法导报》创刊30周年书法大赛中获优秀奖。
书法艺术的“意境”之美
——解克俭先生书法艺术的意境之美赏析
■ 晓风 治风
“意境”一词，最早出现在王国维的《人间词话》一书之中。但，书中并没有对这一词汇作出任何直接的解释，而是通过例举一系列的现象让读者去感受、去体悟，在这些举例中，我们即可感悟到大师的初衷。
书法与诗词、书画，既存在着共性，又各有其个性。正因如此，书法在表现“意境”时就显得相对困难多了，它不能象诗词那样直接用语言来表述，也不能象绘画那样用具象来表现。
意境是具有强烈感情色彩的空间范围。中国古典诗词常用意境表达感情，杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”、李商隐的“夕阳无限好，只是近黄昏”等等。中国人的表达方式历来讲究含蓄、委婉、曲折，所要表达的感情并不直接讲出来，而是通过对环境的描绘间接的表达。作品意境中的空间是真实的，其感情色彩主要是通过作者独特的视觉来体现。这种独特视角的选择以客观物象隐含这一属性的特征为前提，纯粹主观臆造的形象是不能产生意境的。由此可见，意境的营造必须具备较为真实的形象。
营造意境的核心是空间关系的营造，拆开孤立的形象并不具备强烈的感情色彩，但把这些形象按定的方式组合成一定的空间环境，就会出现感情的焦点。如“竹里风生月上门”、“杜鹃声里夕阳暮”等等。语言朴实，近于客观叙述。作者不追求语言本身的技巧美感，也不孤立的强调形象的主观色彩。而追求的是环境整体空间关系的美感。由此可知，脱离环境的客观特征。孤立的强调语言的技巧性美感和物象的主观色彩，反而会破坏整体空间关系上的美感，进而影响到感情的表达。
书法的美感和诗词绘画一样，主要来源于自然。因为书法书写的对象是文字，而文字就来源于人类长期的生产生活的实践之中。先祖们造字的方法就为书法艺术的美感表达提供了前提条件。这就是我们在欣赏书法艺术时，与阅读诗词、观赏画作一样，观赏者同样被不可抗拒地引向了自然，每一笔，每一点都暗示着某一物体的形状。反过来，在很多情况下，自然万物又成为书法艺术各种风格的雏形。
山西万荣新任老年书画家协会主席解克俭先生的书法作品，之所以能在近年来脱颖而出，赢得诸多书家的关注和人民大众的广泛赞赏，究其原因，除了他几十年如一日，重视研究传统，强化理论修养，主张观念先行，坚持探索创新的治学态度和进取精神外，表现在其书法作品中的一个显著特点，就是其作品整体上的意境之美。而这种意境之美，始终贯穿于他书法艺术的用笔、结构、章法、创作心理等各个方面。他把自然之美，经过书法创作全过程的处理，便产生了书法视角上的、抽象的“意境之美”。他笔下的一点，有时可以使人们觉得像是一片灵动的树叶，但如果真的去画一片树叶出来，那就不是写字，而是画字了。这既破坏了书法艺术特有的美，又不可能取得像绘画一样的艺术效果，只能使书法成为非书非画的异类。
解克俭先生书法作品的线条是用毛笔一挥而就的，从来不做任何修饰。他要求自己心手双畅，力求做到感情的活力与心手间的合作达到高度的完美，脑海中所产生的“意境”，与所完成的每一件作品实现高度的融合。由此产生的作品才具有个性。
我们赏析解克俭先生的书法作品与面对大自然的情感是成正比的。欣赏他的书法艺术，如同阅读大家的诗词曲赋、观赏名人名画，仿佛直面大山名川，顿生“开卷独游千载上，闭户如在万山中”之感。时有超逸之美，时有雄强之美，时有古雅之美，时有清新之美，率意中见法度，法度中显意境，他的书法实践见证了书法艺术的意境之美，见证了书家当以学问修养领先，加之技法过人，神采自然彰显其中。
祝愿解克俭先生书法艺术之树常青。
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