在艺术的长河中，总有一些创作者以笔触为舟、色彩为桨，载我们穿越现实的喧嚣，抵达心灵的安宁之境。中国艺术研究院油画院院长朱春林先生，正是这样一位以诗意目光凝视生活、以现实主义笔触镌刻永恒的艺术家。本次展览以“诗意的栖居”为题，呼应德国哲学家海德格尔“人诗意地栖居在大地上”的理念，强调艺术对现实的精神升华，与朱春林作品中“安宁与喜乐同在，平凡与宏大并举”的特质高度契合。展览汇集朱春林近年作品百余幅，既是对其艺术生涯的阶段性总结，亦是对朱春林“诗意现实主义”这一美学理念的深度诠释。
朱春林的艺术根植于中国古典主义具象油画的深厚传统，同时融入了中国山水画的空灵意境与文人画的气韵节奏，探寻出油画民族化的独特东方油画道路。无论是赣鄱乡野的层峦叠翠，还是寻常百姓家的烟火旧物，朱春林总能在平凡中提炼诗意，在写实中注入哲思。他的风景画并非对自然的简单摹写，而是以多视点的交叉观照，将历史的厚重与当下的鲜活交织，形成温润如玉的画面质感；静物画则是将生活中熟悉的花卉水果、家中物件，加以人性化处理，用书写性笔触展示静物之美，不同于塞尚、莫兰迪等西方静物大师的具象再现，朱春林的静物更有人性温度，一件件物件背后记录着特殊时期人们的迷茫与恐慌，艺术家用家常之物，抚平哀伤，借物喻情；人物肖像则摒弃戏剧化的姿态，不追求完全写实，而是以诗意浪漫如夏加尔、莫迪利亚尼般的优雅的线条笔触，捕捉普通人的尊严与安宁，让观者在静谧中体悟生命的永恒。
本次展览内容结合了油画与亲签限量版画，既展现艺术家多媒介探索的广度，亦深化“诗意现实主义”的多元表达。经艺术家精心挑选100幅画面，亦是其多年创作里的代表作品。数码版画并非简单的机械复制，而是融合科技精度与艺术深度的“复数性原作”，既忠于油画原作的灵魂，又以数字语言延展了原作的表达边界。这种技术不仅解决了原作保存与展出的矛盾（如卢浮宫等国际博物馆以数码版画替代脆弱原作展出），更通过艺术家的深度参与——从调色校准到材质选择（博物馆级进口纯棉无酸纸）——确保了数码版画与原作在美学价值上的高度统一。朱春林的数码版画创作依托高精度立体扫描与微喷技术，以1:1比例还原原作色彩、笔触与质感，并通过艺术家的亲笔签名、专属编号及限量发行的承诺，赋予每幅作品独特的收藏价值。正如学术界对数码版画的评价：“它让‘原作’从孤本走向复数，却以限量的稀缺性重构了艺术民主化的可能。”
“诗意的栖居”不仅是展览的主题，更是朱春林艺术哲学的凝练。无论是油画的即兴笔触，还是数码版画的精密输出，皆以“凝视平凡”的视角，将现实升华为精神的桃源。愿观者在此，透过油彩与像素的交响，触摸艺术在科技时代的温度与尊严。
（文/张力，策展人，举力艺术主理人，北京晋商博物馆原执行馆长，研修于清华大学美术学院）
诗意的栖居——朱春林油画作品展暨亲签限量版画首发仪式
展览地址：北京市通州区盛世龙成艺术空间
展览时间：2025.6.22-7.13
开幕时间：2025.6.22 15:00
出品人：张力、魏婷、娄德龙
策展人：张力、娄智伟
主办方：举力艺术
承办方：盛世龙成艺术空间
协办方：上上美术馆、博寻艺术、小柳油画馆、山水油画、百年翰墨、博广文化、京九文化、锐度文化、慧新盛世
支持单位：中国艺术研究院油画院十竹斋画院